挥浓墨重彩 绘盛世江山

《美丽中国
最美江西》许一川重彩写实名山全景系列

文化一词是指”文明进化””文治教化”她囊括科学、艺术、法律、道德、风俗、宗教等，是人类最珍贵的进化成果。回顾人类三大文明史，唯有中华文明上下五千年绵延至今。

纵观世界绘画历史只有两类绘画体系流传于世，一类代表西方绘画简称西画，另一类就是代表东方绘画的中国画。而唯有中国画是冠以国籍，是被世界公认的绘画艺术乃是我们民族之骄傲！两千余年的中国画发生发展一脉相承，同中国文脉相系相通”文以载道”其中山水画（寓意江山社稷）至独立分科以来伴随国运兴衰，名家名作更是群星闪耀，文人墨客以此抒发感怀指点江山留下不同时代印记。从代表盛唐的李思训父子的金碧山水，到北宋国兴文昌山水画则偏重于全景式的客观整体的描绘自然，以雄浑、轮廓、崇高表达作者情怀，其如王希孟为代表的大青绿《千里江山图》瑰丽作品和以范宽的《溪山行旅图》为代表的大视野气势的山水画，时至偏安一隅的南宋则多是”剩水残山”的小景，以秀丽、工细为胜，更具作者主观情思感受意味。而宋亡转入元代国运衰退汉民族沦为贱民，士大夫则用衰笔沉墨表现国亡家破山河涂炭之情怀，这就是史称”文人画”的起因。如黄公望的《富春山居图》等；此后到明清两宋 “荣荣华贵雄劲阳刚” 的院体派画风衰落而”文人画”成为画界追逐主流，画家多慕学前人，创作也是表达个人情趣，体现所谓”书卷气”主观臆想、不重师外造化。笔墨上追求超然物外的洒脱、笔力上秀润纤细韵味力求柔美、而色彩则偏于柔弱媚俗，虽然也出现了如明马远、戴进大家，清”四僧”等诸位名家，但总体上留于平庸多小品缺乏创新力作，也是世事人心写照。由此可见书画承载世风表现时代也是作者情怀的体现。

直至近百年国门打开西风东渐，尤其是在毛泽东提出的 “两为””古为今用 洋为中用 百花齐放 推陈出新”文艺方针的指导下，中国画传承创新出现生机活力，山水画出现了如李可染、傅抱石、关山月、吴冠中等诸多大家，他们吸取古今中西绘画成果，注重中国画独有的写实与写意精髓，笔墨创新锐意探索，为中国山水画继承发展，为后人树立了榜样开辟了视野，也为所处的时代留下了不朽的杰作。而今我们身处盛世画家，站在新的历史节点上，更有责任使命继往开来，为时代江山立传。

我国文化悠久一脉相承，是世界唯一传承至今的人类文明，令世人敬仰令国人自豪。故在地球已经是一个村落、国运复兴的今天我们当下创作雅俗共赏、中西共识的力作精品，对于引导中国画健康发展和对国内外文化交流、普及审美教育、振奋民族精神的极为可贵而重要。以何种方式艺术语汇面对世界展示国粹传播中华文化，如何面对国人用创新笔墨来表现时代，作为当代画家为此深感自身肩负的责任，一直在探索思考这个问题。

我们不能改变世界，但可以施加影响！历史证明唯有”大爱与情怀”独具个性与时代印记的力作经典才会有生命力，因此我立志在有生之年，积四十余年的功底修养，用浓墨重彩，独到笔意”绘时代江山，抒家国情怀”，近十几年来未受外界干扰平心定气有感而发，创作了很多记录中华崛起的原创作品。因此在2013年完成《三清山圣境图》全景长卷后计划在两年内身体力行用心创作，打造出《美丽中国最美江西》四大名山系列写实系列长卷。于2015接续创作了为盛世江山立传的江西美术系列之二《中华道都龙虎山仙境图卷》年内完成第三卷《匡庐盛世避暑图卷》和第四卷《红色摇篮井冈山全景图卷》。首次以中国画创新手法创作完成了江西全景写实系列山水长卷。

《青丹重彩江西四大名山全景写实长卷》，在艺术构思上，秉承中国画”外师造化，中得心源”的理念，注重”以形传神 以形写意”强调”情景交融 气韵贯通”表现时代江山；”搜尽奇峰”坚持深入生活，实地徒步采风，了解掌握当地自然地貌人文历史资料，融会于心构思打腹稿再构图勾小稿征求各界意见修改后落幅一气呵成！做到”由法度而来，舍法度而去，方见自我，超脱物外”表现形式服从于内容题材，将自然景观、人文历史和现代风貌三者有机结合，在表达现实写实布景同时又要”否极泰来、虚实相间”留有余念让观者步入其中又能穿越时空产生联想的审美境界，做到了画外有画在有限画面表现无限时空的对立统一。

在创作形式上，采用中国传统长卷形式，在散点透视方法时，突破了一幅画不是平远就是高原或深远的陈规局限，在同一画面中依据景观地理位置与构图审美需要做曲线式视角变换，做到气韵、章法与观众欣赏习惯做有机联系，即考虑了画面审美内涵有兼顾了景观的地理走向，让人欣赏作品时能亲切自然的游走进画中，领略景区气韵全貌的同时得到审美享受、人文关怀、地理历史认知甚至看到典型景观位置。为中国山水画创作扩展了表现方式丰富了表现内容。即给人民大众提供了通俗而经典文化艺术精神产品。正如习近平强调，追求真善美是文艺的永恒价值。艺术的最高境界就是让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。

在笔墨语言表达上，以浓墨勾勒泼洒其骨为底，辅以青色（钴蓝石青群青）丹（朱砂 朱膘 曙红）原色调配相间冷暖对比为主调、兼以黄绿辅助以云水涌动留白达到气韵贯通形成强烈视觉冲击，拓展了山水写意新的表达方式，而将已抱朴写实以形传神，做到创作手法写实与写意兼备，创作内容上以一改旧文人画重笔墨小情趣的”得意忘形”不知所云何处，也区别于当下以色彩”光怪陆离”造型”抽象扭曲”让人费解的叛离艺术审美本性的所谓”现代派”中国画新秀的怪异作品。而创立这样以《青丹重彩》写实的直观造型为基础，将寓意内涵气韵写意融合其中的具有时代特征、人文精神、审美意识的艺术手法对描绘祖国盛世河山取得了相得益彰的作用，大大丰富了中国山水画的表现力张力、作品的感染力与震撼力。

艺术是人类文明进步的结晶，是一种信仰、没有国界。艺术的本质是表现真善美，使人在欣赏中得到人文关怀愉悦身心，促进人类的文明进步。我在作品创作上坚持”抱朴守拙、意在笔先，外师造化、中的心源，形神兼备、以形写意，古今中西、融会贯通”的理念。从艺之初就受恩师教诲，研习古今艺术大家传记和艺术史论及作品，从中受益匪浅。将”书画如其人 人品即画品”铭刻于心，深知艺术作品格调高下取决于人品道德素养的道理，相由心生画由心造的关系。故除绘画专业外一直注重与文史哲美学综合修练，秉承老一代艺术家抱朴守拙精神，为江西名山立传完成四大名山系列是我的夙愿，也是向热爱的祖国交上的答卷。作为当代画家一个公民一位党员，面对中华五千年文化结晶，面对中华崛起的今天，倍感弘扬民族瑰宝的责任和使命，要用实际行动与精品力作实践习近平的讲话精神：从实现”两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴中国梦的使命高度，领会文艺工作肩负的时代责任，”坚持以人民为中心的创作导向，努力创作更多无愧于时代的优秀作品”。

许一川

2018年正月写于北京长风堂